Просто макро. Просто? Макро?! Андрей Кузнецов
Согласен, заголовок выглядит немного «кликбейтным», но всё-таки я попробую в рамках этой небольшой статьи подтвердить мысль, что снимать художественное макро может быть легко и интересно. Я почти уверен, что в архивах любого фотографа найдётся несколько снимков, которые вполне можно отнести к жанру «макро». Однако немногие достигают успехов в макрофотографии и остаются привержены этому жанру. Что же делать, если вы хотите повторить красивую, увиденную где-то макрофотографию или хотя бы иногда снимать что-то похожее?
Правильно, нужно пробовать! И чем больше, тем лучше. Но всегда за спиной маячит тень сомнения, что и камера не та, и оптика не лучшая, и у них где-то там разнообразие, а у меня один сухостой и тлен. В этом я и попытаюсь, если не переубедить вас, дорогие читатели, то хотя бы подтолкнуть к попытке посмотреть на этот интересный жанр под другим углом.
Мы разберём некоторые наиболее массовые заблуждения. Перед тем как начать, я вынужден сделать важные оговорки. Поскольку макро — довольно широкое понятие, включающее и съёмку коллекций монет и марок, и криминалистику, и научную фотографию, и даже репортаж, а вдобавок с довольно размытыми границами масштаба, по разным оценкам от 1:10 до 10:1, то охватить все нюансы невозможно, и мы договоримся, что речь пойдёт только об условном «художественном макро». Это значит, что мы хоть и будем придерживаться некоторых правил, но задачи отработать технически идеальную картинку у нас нет. Для нас в рамках этой статьи макро, прежде всего, фотография, то есть вид изобразительного искусства, а уже потом технические требования.
Заблуждение 1: У них вон какие камеры, а у меня начальный кроп, какое уж тут макро
Это довольно частое заблуждение. Любая современная камера подходит для съёмки макро. Она может быть менее удобной, более капризной к свету и погодным условиям, но это мелочи. Судите сами: съёмка макро проводится при достаточном количестве света, или с дополнительным осветительным оборудованием, или со штатива, а значит, шумы нам не грозят. Автофокус не нужен, поскольку самая надёжная наводка на резкость осуществляется руками, и я в 99% фокусируюсь именно вручную. Скорость серийной съёмки — не актуальна, покадровой будет вполне достаточно.
Заблуждение 2: А как насчёт макрообъектива?
Тут я возвращаюсь к оговорке во введении и говорю: нет, не нужен. Безусловно, хорошо, если он есть, но с задачами «погрузиться в художественное макро» и «поснимать в удовольствие» он не является необходимостью. Снимать можно практически на всё, что угодно, благо размах масштабов позволяет: от Гелиосов с перевёрнутыми линзами до зеркально-менисковых монстров, да и современные смартфоны имеют режим макро. Съёмка с очень большим увеличением и техническим совершенством — это отдельный жанр, которого мы условились не касаться.
Заблуждение 3: Без вспышки не поснимаешь!
Ещё как. Утренний и вечерний свет — наши друзья. Они дадут мягкое заполнение и эффектные акценты. Если глубже погружаться в более сложные аспекты освещения в макро, тогда можно подумать о необходимости вспышки, модификаторов и синхронизаторов, а может быть, вообще постоянного света. Кстати, ручной фонарик с качественным светодиодом доступен практически всем, и вот его желательно иметь, поскольку он заметно расширяет творческий инструментарий.
Заблуждение 4: Да они все сушёные, замороженные, мне это не подходит
Конечно же нет, дикость какая. Я считаю, что фотограф должен придерживаться гласных и негласных пунктов этики природного фотографа. Всё, что вам нужно при съёмке насекомых, — режимное время — рассвет и незадолго до него, когда насекомые ещё не прогрелись для активного полёта и бега, и закат, и немного после него, когда насекомые уже достаточно остыли, чтобы устроиться отдыхать на ночь. Если вам ближе съёмка растений, то там проблем вообще никаких — снимать можно в любое время, всё зависит от задумки. Кнопка шедевр в макро находится на будильнике.
Заблуждение 5: Да ну-у-у, это скучно-о-о
Вовсе нет. Это может просто не интересовать, как меня не интересуют проблемы воздухоплавания на воздушном шаре в северных широтах, но скучным это назвать точно нельзя. При этом чтобы попробовать и понять, насколько это ваше, требуется только одно серьёзное вложение — штатив. Как показывает практика, штатив — это не столько инструмент получения резких кадров, а прежде всего, способ съёмки. Способ замедлиться, заметить и исправить огрехи, неспешно выбрать ракурс, выставить или поймать свет и сделать кадр, не отвлекаясь на дрожание рук и сбивающее кадр дыхание.
Заблуждение 6: Всё уже снято и переснято
Такая мысль рано или поздно посещает всех снимающих людей, и тут главное — не паниковать. Да, снято и, возможно, не по одному разу, но это только потому, что техника стала доступна и для получения картинки достаточно даже телефона, не говоря уже о камере. Рано или поздно наступает момент, когда фотография перестаёт быть фотофиксацией, и за ней мы видим мысль автора, его руку, приёмы, «видение», стиль и почерк. Это обязательно придёт, нужно просто снимать. К тому же улучшение характеристик современной фототехники позволяет получать всё более качественные снимки даже того самого «снятого-переснятого», и мне кажется, это неплохо.
Заблуждение 7: Да у меня в городе и снимать-то нечего
Одно из самых великих заблуждений. Нам очень повезло: в нашей стране представлены едва ли не все климатические зоны и присутствует ярко выраженная сезонность. В апреле появляются первоцветы и бабочки, летом во всех областях можно найти огромное разнообразие растений и насекомых, осень — время грибов и миксомицетов. Иными словами, у нас огромный выбор объектов для съёмки с ранней весны и до поздней осени. Зимний «низкий сезон» можно пережить, занявшись подготовкой работ для фотоконкурсов или упорядочиванием архива, а то и идеями и набросками раскадровок будущих съёмок. Самообучение тоже отличный способ скоротать зимние вечера.
Пожалуй, список можно было бы уверенно продолжить, но целью статьи не было развенчать все гуляющие по умам заблуждения. Ведь те, кто уже давно погружен в макро, знают и давно развеяли все мифы, а тем, кто хочет прикоснуться и понять, насколько макро вообще им интересно, этот очерк может помочь. Во всяком случае, я на это надеюсь. Смотрите и анализируйте больше хороших работ, например, финалистов крупных конкурсов, и пробуйте. А потом пробуйте снова. И ещё. Всё обязательно получится, рано или поздно, так или иначе!
Андрей Кузнецов
Макрофотолюбитель. Мир насекомых и растений был интересен с самого детства, а с появлением камеры вопроса «что снимать?» уже не стояло. Фотографией в жанре макро и околомакро осознанно занимается около 18 лет, добился побед и призовых мест в крупных конкурсах дикой природы на российском и международном уровнях. Убеждён, что окружающий живой мир прекрасен во всех своих проявлениях, и старается показать это зрителям.
VK
